MÚSICA CLÁSICA
• Ala Pávlova (Ucrania, 13/7/1952)
En 1961 se traslada con su familia a Moscú, cursando estudios musicales en la Escuela Estatal de Música Gnessin. Graduada en 1983, se traslada a Sofía (Bulgaria). Vuelve a Moscú de donde se marcha a Nueva York en 1990.
Sinfonía no 1. ¡Adiós Rusia!Algunas de sus composiciones son:
Sinfonía no 3 a Juana de Arco
-
Alma Marie Schindler de Mahler (Viena, Austria 31/8/1879 – Nueva York, EEUU 11/12/1964)
Alma Marie que tenía doce años, perdió a su padre el pintor Emil Jakob Schindler. En 1902 se casó con el compositor Gustav Mahler, con 20 años mayor que ella, si bien antes tuvo romances con artistas como el pintor Gustav Klimt, el compositor Zemlinsky y el director de teatro Max Burckhars. Pero su pasión amorosa no decayó, pues en el 1910, dejó trabajando a su marido en sus composiciones y marchó una temporada al balneario de Tobelbad, donde vivió otro idilio, esta vez con un joven arquitecto. Y más tarde tendría otros más.
Cuando Alemania invadió Austria en 1938, huyó a Francia y de allí a Nueva York.
Pocas composiciones hizo, siendo la más conocida: La novia el viento
• Ángeles López Artiga (Masamagrell – Valencia, España 10/4/1939)
Compositora, cantante, pianista y pedagoga, inició sus estudios de piano, armonía, contrapunto y fuga, composición, canto y declamación lírica en Valencia. Amplió sus estudios en Madrid y en Salzburgo.
Ha editado obras sinfónicas, óperas, sonatas, ciclos de canciones, obras para piano y música de cámara, que han sido estrenadas en naciones como: Holanda, Austria, Alemania y Estados Unidos entre otras naciones.
Es el único compositor español invitado por la Universidad de Harvard (EEUU), interpretando ella misma el personaje de Elsa en su ópera “El adiós de Elsa” en el mismo Broadway.
Ha editado numerosos libros, entre los que se encuentran: Escuela del Bajo Cifrado y La transposición. Dispone del premio “Ausiás March”, y el de “Isabel de Villena” por su defensa de la dignidad de la mujer.
Puede acceder a su web: http://www.angeleslopezartiga.com
• Bettina Brentano – Elisabeth Katharina Ludovica Magdalena Brentano (Fráncfort del Meno, Alemania 4/4/1785 – Berlín, Alemania 20/12/1859)
Además de componer y cantar, también escribía novelas románticas, quizás fuese en esa actividad más conocida.
Pues escribió, fruto de su amistad con Goethe, “Intercambio epistolar de Goethe con una niña”, y unos años después, “Este libro pertenece al rey”, dedicado al monarca de Prusia.
• Clara Shumann (Leipzig, Alemania 13/9/1819 – Fráncfort del Meno, Alemania 20/5/1896)
La que sería pianista y compositora casada con el también compositor y pianista Robert Schumann, así como profesora del Conservatorio de Frankfurt desde 1872 a 1892, fue formada por su padre. Con tal éxito, que con once años de edad debutó con la orquesta de la Gewandhaus de Leipzig.
Cuando cumplió los 21 años, se fugó de casa para casarse con Robert, pues se oponía a la boda el padre de ella. Se cargó con ocho hijos, lo que la imposibilitó el ejercer su carrera artística, si bien hasta que el deterioro mental de su marido le permitió reanudar sus giras.
Algunas obras suyas representativas, son:
* Robert and Clara Schumann Lieder
* Clara Schumann and her family
* Drei gemischte
• Elena Firsova – Yelena Olégovna Fírsova (Leningrado, Rusia 21/3/1950)
Nacida en San Petersburgo en una familia de científicos, empezó a componer a los 12 años y con 16 se traslada a Moscú para estudiar en el conservatorio donde se matricula en 1970.
Realiza diversas composiciones, desde óperas a piezas de un sólo instrumento, ya sea para música de cámara como coral. Encargándole la BBC una obra en 1984.
En 1991 se traslada junto con su familia a vivir a Londres, componiendo música por encargo, siendo desde el 1993 al 1998 profesora adjunta del departamento de música en la Universidad de Keele.
Algunas de sus composiciones más famosas son:
• Odyssey
• Lagrimoso
• The garden of dreams
• Elisabeth Jacquet de la Guerre (París, Francia 17/3/1665 – París, 27/6/1729)
Nació en una familia de músicos, así que no era de extrañar que desde pequeña viviera esa profesión, tanto como para llamar la atención del rey Luis XIV de Francia, que quedó impresionado de tal manera que permaneciera unos años en la corte de Versalles al servicio de Madame de Montespan.
En 1684 se casó con el organista Marin de La Guerre y se trasladó a vivir a París, pero su matrimonio solo duró 6 años, que sumado a la muerte de sus padres y de su hijo, hizo que no se dedicara a la música hasta el 1707, año en que empezó a investigar nuevas formas italianas de sonata y la cantata.
Su última gran obra la publicó en 1715, Cantantes françoises. Antes creó, por ejemplo: Les jeux á l ́honneur de la victoire, y Piéces de clavessin.
• Fanny Cecilie Mendelssohn (Hamburgo, Alemania 14/11/1805 – Berlín, Alemania, 14/5/1847)
Hija del banquero judío Abraham Mendelssonhn y de Lea Salomón, también judía, desde muy pequeña mostró aptitudes sobresalientes para la música, pero fue apoyado su hermano Félix, mientras que a ella, según su propio padre, le serviría de ornamento.
No obstante, cuando se casó en 1829 con el pintor Wilhelm Hensel, tuvo la suerte de que su marido aceptara que continuara componiendo y organizara los salones culturales de la época a los que asistirían Franz Liszt y clara Schumann.
Un año antes de su muerte, precisamente interpretando una obra de su hermano, publicó una compilación de canciones compuestas por ella, entre las que se encuentran: Trío para piano e Italia
• Hildegarda de Bingen (Bermersheim vor der Höhe, Alemania 16/9/1098 – Bingen am Rhein, Alemania 17/9/1179)
La que sería abadesa, profetisa, médica, compositora y escritora alemana, nació en una familia noble, siendo la menor de diez hermanos, fue entregada por sus padres a la vida religiosa y fue ofrecida a la condesa Judith de Spanheim, quien la instruyó en el latín, lectura religiosa y el canto gregoriano, hasta que cumplió catorce años, edad con la que fue enclaustrada en el monasterio de Disibodenberg.
Y en cuanto a su obras como compositora, es de destacar que compuso 78 obras musicales, siendo 43 antífonas, 18 responsorios, 4 himnos 7 secuencias y 2 sinfonías.
• Isabel Sofía de Mecklemburgo (Güstrow, Alemania 20/8/1613 – Lüchow, Alemania 12/7/1676)
Hija mayor del duque Juan Alberto de Mecklemburgo, perdió a su madre siendo niña, quedando su educación a cargo de sus dos madrastras. Si bien, gracias a la relación de su padre con el compositor Heinrich Schütz dispusieron que Isabel Sofía estudiaras laúd durante su estancia en Güstrow. Lo que le sirvió para posteriormente ser admitida en la Academia des Loyales.
Entre lo más destacado de sus composiciones se encuentran: Varios diálogos con música para cuatro voces, y las obras dramáticas: Friedens Sieg y Glückwünschende
• Isabella Colbran (Madrid, España 2/2/1785 – Bolonia, Italia 7/10/1845)
La que sería mezzosoprano, soprano dramático y compositora, debutaría en 1801 en París y en 1807 en Milán, siendo contratada por el que sería su amante, para el Teatro San Carlo de Nápoles en 1811.
Pero ese idilio se rompió en 1815, pues la colaboración tan estrecha con Rossini, con el que en el 1822 se casaría, podría haber sido la causa. Y es que el compositor creó varias obras para ella, tales como: Desdémona de Otello, Elena en La donna del Lago, y
muchas más.
El matrimonio estuvo viviendo en Londres y luego en París, volviendo a Italia donde el compositor sufrió de neuraténia.
• Jeanne Marie-Madeleine Demesieux (Montpellier, Francia 13/2/1921 – París, Francia 11/11/1968
La que sería organista, pianista, pedagoga y compositora que llegaría a memorizar hasta 2,500 obras, nació en el seno de una familia de músicos. Tocando el violín como primer instrumento musical, a los tres años comenzó a tomar lecciones de piano y a los cinco años realizó sus primeras composiciones.
Entró en el Conservatorio de Montpellier en 1928 y en el 1932 se trasladó a París para estudiar piano, ingresando un año más tarde en el Conservatorio de París. Ciudad donde en 1946, Dupré, le organizó seis conciertos en la Sala Pleyel donde Jeanne tocó el órgano ante 1725 personas.
Tuvo el honor de ser la primera organista femenina que dio conciertos en lugares emblemáticos, siendo uno de los más llamativos en la Abadía y Catedral de Westminster.
Y todo ello, padeciendo importantes problemas de salud desde los 20 años, y luchar contra un cáncer.
Algunas de sus obras, son: • Si études
• Nativité
• Poéme
• Johanna Magdelena Beyer (Leipzig, Alemania 11/7/1888 – Nueva York, EEUU 9/1/1944)
La que sería compositora y pianista, se graduó en música en un conservatorio alemán en 1923 y trabajó como músico y profesor en
distintas ciudades alemanas. Que al haber estado en Nueva York entre 1914 y 1915, fue el motivo por el que en 1923 decidiera irse a vivir a esa ciudad definitivamente.
Allí estudia en Mannes College de Música y se gradúa en 1928, dedicándose a la enseñanza, a interpretar y a componer. Pero en 1940 abandona la composición y colaboración con Cowell, al padecer una esclerosis lateral amiotrófica.
Dance for full orchestraAlgunas de sus obras, son:
Cluster
Trío para vientos
-
Judith Weir (Cambridge, Reino Unido 11/5/1954)
En su adolescencia formó parte de la National Youth Orcherta y estudió en el King ́s College de Cambridge. Entre el 1995 y 2000 fue directora artística del Festival Spitalfields de Londres.
Sus primeras composiciones fueron: OUT of the air y King Harald ́s y las más recientes: The welcome arrival of rain y tiger under the table.• Leonora Baroni (Mantua, Italia Diciembre/1611 – Roma, Italia 6/4/1670)
La que fuera cantante, y compositora de tiorba, laúd y violín, nació en la corte de la familia Gonzaga. Cantó junto con su madre y hermana, no solo en la Corte, sino en varias ciudades de Italia, como Nápoles, Génova y Florencia. Sin embargo, su paso por la corte francesa de Ana de Austria no tuvo mucho éxito.
• Leonora Milá Romeu (Vilanova i la Geltrú, España 1942)
Hija de el destacado violoncelista de Orquesta, Josep Mila, recibió el calificativo de niña prodigio al haber dado dos conciertos con tan solo seis años en el Palau de la Música Catalana. Y con doce años actúa en un programa de la BBC de Londres interpretando piezas de Granados y de Falla.
Compaginando su carrera profesional como interprete y como compositora, actuó en China en 1979 y grabó allí un disco con la China National Symphony Orchestra en 1988.
Entre las más de 100 partituras escrita por Leonora, destacan 4 conciertos para piano y orquesta, habiendo publicado más de una treintena de discos, tanto como solista como acompañada de orquestas de renombre internacional.
• Lili Boulanger – Marie-Juliette Olga Boulanger (París, Francia 21/8/1893 – Mézy-sur-Seine, Francia 15/3/1918)
Hija de Ernest Boulanger, profesor en el conservatorio de París, y nieta de la cantante Juliette Boulanger, obtuvo con 21 años el premio -Prix de Rome- por su obra “Faust et Helen”, galardón que antes habían conseguido Berlioz y Bizet.
Compositora y directora de orquesta, no pudo conseguir una prolífera profesión, ya que una enfermedad no se lo permitía, tan grave que murió con tan solo 26 años.
D un matin de printempsAlgunas de sus obras, son:
Nocturne
Vieelle priére boddhiqueMaddalena Casulana (Casola d ́Elsa, Italia 1544 – 1590)
Compositora, intérprete de laúd y cantante, fue la primera compositora que tuvo música impresa.Su primer trabajo conocido son cuatro madrigales titulados “Il Desiderio” de 1566, si bien has 20 años después no se publicó en Venecia su primer libro. Hay constancia de que conoció a Isabel de Médici a quien dedicó algunas de sus obras.
• Maddalena Laura Sirmen (Venecia, Italia 9/12/1745 – Venecia, Italia 18/5/1818)
Compositora, violinista y cantante, de una familia noble caída en la pobreza, con siete años de edad comenzó sus estudios en un orfanato, donde aprendió música. Y no solo eso, sino que durante los catorce años que estuvo allí, en ocasiones se le autorizaba para que recibiera clases de Giuseppe Tartini.
A los 21 años obtiene su licencia como maestro, permitiéndole continuar su carrera musical fuera de Venecia.
En 1767 se caso con el violinista Ludovico Sirmen, con el que ese mismo año inician juntos una gira de conciertos, habiendo de destacarse el que celebró en 1771 en Londres.
Seis tríos para dos violines con violonchelo obligadoAlgunas de sus obras son:
Seis sonatas para dos violines
Seis conciertos adaptados para el clavicordio por Giordani
-
Nadia Boulanger (París, Francia 16/9/1887 – París, Francia 22/10/1979)
Hija de un profesor del conservatorio de París y nieta de Juliette, famosa cantante lírica, estudió composición con Gabriel Fauré.
Dio clases en el conservatorio de París y en el Conservatorio Americano de Fontainebleau, llegando a ser directora del mismo. Dejó de componer en 1918 tras la muerte de su hermana Lili, volcando su profesión en dirigir orquestas, tales como la Phiiharmonic Society de Londres, la Orquesta Sinfónica de Boston y la filarmónica de Nueva York.Algunas de sus composiciones son:
• Larme solitaire
-
Príere
-
Fantaisie variée
-
Sofiya Asgátovna Gubaidulina (Chístopol - Tartaristán, Rusia 24/10/1931)
Rusa de origen tártaro, durante su juventud no dejaba de rezar para llegar a ser compositora, y lo consiguió, pues en el 1954 se graduó en composición y piano en el Conservatorio de Kazán. Prosiguió con sus estudios en Moscú y luego obtuvo la graduación con Visarión Shebalín en 1963.
A mediados de los 1970, fundó el grupo de improvisación Astreía, y a inicios de los 80 se hizo más conocida, componiendo un homenaje a T.S. Eliot usando el texto de su obra “Four Quartets” Hasta el 1992 vivió en Moscú, pero luego se trasladó a Hamburgo en Alemania.
En el 2006-7 compuso In Tempus Praesens dedicado a la violinista Anne Sophie Mutter.
Poseedora de varios premios, entre los que se encuentra “Medalla Goethe, realizó multitud de composiciones, que por mencionar, escogemos la primera en 1956: Fatseliya y la última en 2006: Die Leier des Orpheus• Thea Musgrave (Bamton, -Edinburgh, Reino Unido 27/5/1928)
Estudió en la Universidad de Edimburgo y en el Conservatorio de París, como alumna de Nadia Boulanger.
En 1970 se instala en EEUU, como profesora en la Universidad de California, casándose en 1971 con el violinista y director de ópera Peter Mark.Thea ha compuesto 10 obras en ópera, entre las que destaca: Mary, Queen of Scots, y The woman called moses. Y piezas instrumentales para ballet, como Beauty and the beast.
• Ana Cirré (Santander, España 20/2/1972)Hija de músico y cantante, a los 7 años soñaba con ser cantante, a los 10 empezó a cantar en público y a los 17 ingresó en el Conservatorio de Madrid para completar sus estudios de canto y solfeo.
Aunque cantó con la orquesta Alcatraz, cuando tuvo la ocasión de grabar su primer álbum en México, “Hora es de hacer el amor. El segundo también lo grabó en México, “Y no es por mí”. Luego Ana, como cantautora, haría 7 álbum más de estudio y cuatro colectivos.
• Caroline Lavelle (Reino Unido) 1969
Violonchelista, cantante y compositora, se dedicó a la música, quizás por la influencia que sobre ella ejerció su abuelo, director de orquesta. Pues empezó a tocar el chelo a los 6 años, estudiando en el Royal College of Music de Londres, y a los 15 comenzó su carrera en el grupo llamado Humoresque.
Es autora de tres discos solistas: Spirit, Brilliant Midnight y A Distant Bell. Su trabajo se ha utilizado en varias series de televisión y es miembro desde 1995 de la banda Loreena McKennitt. Ahorasu nueva banda es: Secret Sky.
• Cristina Pato (Orense, España 17/8/1980)
A la edad de 18 años sacó a la venta su primer disco “Tolemia”, lo que la convertiría en la primera mujer en grabar un disco en solitario como gaitera.
Becada por la Fundación Barrié de la maza, obtuvo el doctorado Musical Arts por la Mason Gross Scholl of the Arts de la Rutgen University de EEUU. Y del Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona, tiene el Título Superior de Piano, de Teoría de la Música, de Transporte y Acompañamiento y de la Música de Cámara.
Ha dado más de cuatrocientos conciertos en España, India, Portugal, el Reino Unido, Francia, Italia, México y Estados Unidos. Siendo algunos de sus álbumes: The Galician Connetion, Xilento y Tolemia.
• Enya - Eithne Padraigin (Gweedore – Donegal, Irlanda 17/5/1961)
La sexta de nueve hermanos, nació en una familia de músicos, uniéndose con a8 años a la banda “Clannad” de su dos de sus hermanos, una hermano y dos tíos. Pero por desavenencias entre ellos, en 1982 Enya la abandonó y se asoció al productor musical Nicky Ryan con objeto de componer e interpretar su propia música. El reconocimiento internacional le vino en 1988 con su álbum Watermark. Que tras muchos éxitos más, es doctora honoris causa en letras por la Universidad de Ulster.
The CeltsEntre sus trabajos más destacados, citemos:
A box of dreams
Dark Sky island
Laura Pausini (Solarolo, Italia 16/5/1974)
Cantautora italiana que canta en varios idiomas y que ha editado once álbumes, comenzó a cantar desde pequeña en piano-bares acompañada de su padre. A la edad de 8 años compuso su primera canción “Lasciami dormiré” y a los trece grabó su primer álbum “I sogni di Laura” con la ayuda de su padre. Con 18 años se presentó al Festival de la Canción de San Remo y obtuvo el primer lugar con el tema “La solitudine” en la categoría Nuevos Valores.
En el 1994, lazó su primer álbum en español, llamado “Laura Pausini”, lo que le abrió las puertas de su música en Hispanoamérica.
Ganadora de varios premios internacionales, destacable entre ellos un Grammy y tres Grammys Latinos, y participar en diversos programas televisivos, ha editado 18 álbumes, entre los que destacamos:
Escucha
Yo canto
Live in París
María de Alvear (Madrid, España 25/10/1960)
Inició sus estudios musicales en el Colegio Alemán de Madrid, pero se trasladó a Alemania 1979, ya que su madre Helga de Alvear era de allí. Fijó su residencia en Colonia y siguió estudiando música en la Musickhochschule, formándose en canto, piano, composición e interpretación. Sus composiciones son mezcla de diversas culturas musicales, así considera los ritmos étnicos de los nativos americanos, africanos, rusos y escandinavos. Siendo incluso sus composiciones interpretadas por la Sinfónica de Berlín. Merecedora de premios prestigiosos como el otorgado por el Premio Nacional de Música en España 2014, o con el Premio Bernd Alois Zimmermann en 1992.
• Melodía Ruiz Gutiérrez -Melody- (Dos Hermanas, España 12/10/1990)
Cantante, compositora, actriz y modelo, tuvo la suerte de nacer en una familia muy relacionada con la música. Desde muy pequeña se interesó por la música y el baile, estudiando canto, guitarra clásica, piano e interpretación.
Con diez años publicó el álbum “Pata negra”, a finales del 2001, participó en el disco “Hay que volver a empezar”, en concienciación contra los malos tratos y la violencia machista. Años más tarde habrían otros éxitos, como: Los buenos días, Ten cuidadito, Mucho camino por andar y Ahora o nunca.
• Nicola Roberts (Stamford, Reino Unido 5/10/1985)
Cantante, escritora, compositora, productora musical, actriz y modelo, desde muy pequeña hacía danza en la escuela Olwen Grounds School of Dance, y a los 11 años ya cantaba para sus familiares en fiestas. De adolescente, cantaba en locales públicos y formó un grupo musical llamado “The 5 Musketers”
En el 2002 se forma el grupo femenino “Girls aloud” con el que tiene clamorosos éxitos, sea el álbum Cinderella ́s eyes, y sencillos como Lucky Day.
